“趋新”成为20世纪中国美术转型最鲜活的诉求。然而，“新”不仅限于美术门类的扩展和观念的变化，美术学校、展览会、出版物、社团与艺术市场等伴生的新机制也在同步生成。在“建立新美术——20世纪上半叶粤港画坛的历史抉择”展览中，我们试图探讨社团作为广东美术家推展“新美术”的重要机制与载体的问题。而此次学术沙龙，我们希望在区域和组织力量上有进一步的拓展，更加深广地讨论机制对于“新美术”的促进。四位讲者的聚焦点涉及东北、西北、东南和广东等不同区域，机制的形态关乎展览、教育、媒介传播以及组织群体等多个方面，这些看似分殊的探索，实则共同回应着同一种历史诉求，交织成“新美术”总体趋向的丰富图景。
活动主题：“新”的机制：20世纪上半叶中国美术的组织力量
活动时间：2026年7月11日14:30—16:30
活动地点：何香凝美术馆报告厅
此次活动无需预约，欢迎广大观众朋友参与
演讲嘉宾
于冠超（黑龙江大学副校长兼艺术学院院长、教授）
李惠子（西安美术学院艺术人文学院副院长、副教授）
艾姝（中山大学历史学系副教授）
乔志强（岭南师范学院美术与设计学院院长、教授）
对话嘉宾
樊林（广州美术学院艺术与人文学院教授）
胡斌（广州美术学院艺术与人文学院院长、教授）
赖志强（广州美术学院副研究员）
主持人
骆思颖（何香凝美术馆展览公教部副主任）
演讲题目：殖民语境中的东北美术抗争行动
演讲者：于冠超
内容简介：
抗战时期的东北美术处于日伪殖民语境之下，相关研究有一套相对稳定的学术路径，即伪官办展览制度、审查机制、艺术教育体系、作品内容和风格，叙事的重心推向帝国中心，产生殖民—反抗的二元结构。而真实的历史经验却是高度不对称的权力结构中，多数艺术活动并不以公开对立出现，通过组织、展览、教育、媒介与传播，在时间中维系了主体实践的连续性。本讲重点介绍地方艺术主体如何在殖民统治逐步制度化过程中进入公共文化场域，在中断与压迫中反复争取、不断续接的实践过程。
演讲题目：延安鲁艺教育与革命美术批评的话语塑造
演讲者：李惠子
内容简介：
本发言聚焦鲁艺如何通过教育实践塑造革命美术的言说方式。鲁艺以“三三制”和深入工农的教学模式，将革命现实主义确立为创作圭臬；同时，在课程中规范题材、风格与价值取向，塑造了革命美术批评的话语体系。这种机制催生了大众化的审美语言，深刻影响了中国现代美术教育的走向。
演讲题目：广东兴宁木刻家群体与新兴版画
演讲者：艾姝
内容简介：
在新兴木刻版画的早期发展与传播过程中，广州现代版画研究会与兴宁的多位木刻家是广东最具代表性的两个木刻创作群体。长期以来，后者没有得到充分的研究与关注。早在1931年鲁迅在上海举办的木刻讲习会中，就有兴宁籍木刻青年陈铁耕、陈卓坤、顾洪干、黄山定和钟步清等得到指导。后续被鲁迅看重的青年木刻家中，广东最多，以广州李桦的粗犷和兴宁罗清桢的细腻，各显其能。与后者同籍的后辈荒烟将“细线”风格发扬光大，令新兴版画保持了多样化发展。
从鲁迅直接指导兴宁籍木刻创作者，再到这群青年木刻家对木刻版画开展进一步的创作探索、普及教育，可以发现这一群体薪火相传的路径，以及为新兴版画运动发展作出的重要贡献。
演讲题目：转向“新艺术”——中国近代西洋美术 传播背景下的《艺术》副刊与《新艺术》半月刊
演讲者：乔志强
内容简介：
在20世纪20年代中西文化冲撞融合的时代浪潮中，《时事新报》“艺术”副刊及继之而起的《新艺术》半月刊，搭建了西洋美术传播和中西文化交流的重要平台，为中国近代新美术运动提供了重要的思想启蒙和实践指引，极大地促进了中国美术的现代转型。
