本届展览主题是“离散与汇聚”，意指“空间离散和文化汇聚”。我们从传统华侨聚居地中国东南沿海出发，将目光聚集在亚太地区的华人艺术家身上，一共有来自14个国家和地区的17位艺术家应邀参展，共计展出128件作品。

文化碰撞、融合以及身份认同等元素频繁出现在华人艺术家的作品当中，观众通过他们的眼睛观察别国或地区的社会风貌及自然风光，或看回中国本土文化及传统习俗。结合每位参展艺术家的展出作品和个人口述史，提供深入理解海外华人艺术家的生存和创作状态的视角。

在展览内容上，我们采取了“1+N”的模式：即“1”为根据主题，从何香凝美术馆馆藏中选出一件中国大陆艺术家的作品，与“N”所代表的大陆以外的国家和地区的华人艺术家。我们选择了何香凝美术馆藏张晓刚作品《兄妹》引领整个展览的叙事结构——这是张晓刚代表性作品“大家庭”系列中的一件，作品中所关注的自然家庭、血缘关系正是将散布在世界各地的华人汇聚在一起的自然客体。在《兄妹》的“指引”下，来自13个亚太国家和地区的16位艺术家及其作品，被划分为并列的三个单元：“新水墨”、“东方与抽象”、“站在华人这边”，形成了“1+3”的展览结构。

在展览开幕前，我们通过与每一位参展艺术家展开访谈及调研，进行深入的文献整理，这部分的文本不仅呈现了艺术创作背后的轨迹，还包括了一些海外华人传奇般的家族故事。我们希望观众/读者能够图文并进，从作品和文献的双向阅读中进入艺术家、进入海外华人的世界，比较在不同环境中全球华人世界观的变化，进而思考在现代世界形态塑造中如华人等族群是否发挥了独特的作用，这些作用又是以何种机制发生的？这既是有待解决的视觉文化课题，也是“我们”和“他们”汇聚在一起的节点，又是离散的主体如何在艺术中汇聚的问题。